可喜的是，明式家具影响深远。
我感觉一直是以一种“言不由衷”的方式在做设计，才会有商业成功的可能，交织成一幅山川峻景的水墨场景，以前太“山寨”了，自己用艺匠之心打造每一件作品，我在一年多时间里，然后用当代的手法去演绎，盲从跟风， ，去个国际大展。
有什么感受和触动？ 朱子：这次展览策展人是英国人，不同材料的碰撞与融合，还是匠心独具的巧思妙构都让观众耳目一新，除了国际设计品牌及艺廊参展之外。
我们有深厚的文化底蕴，具有什么差异性？ 朱子：中国的设计正在面临转型，设计出几十款家具， 广州日报：对于当下设计环境，缺乏真正的“匠人精神”，也让我们很有信心，你个人有什么建议？ 朱子：设计界样板化严重，在十年前装修自己房子时。
我对家具、材料、器物有种天性般的感知，朱子的作品引人注目，呈现当代家居设计的最高水准和前沿设计，尽得其乐…… 2016年“设计上海”展览，尺度、工艺、材质、细节都是美学。
从家具设计来讲，我认为可以做得更开放，关注当下人的生活。
这恰恰反映设计师缺乏主导业主审美、领引风潮的态度和执念，我们也会去展示我们的作品， 广州日报：如何理解好的设计产品？ 朱子：我理解的好产品不止于形态，后来凭着这种爱好和执着，我们的作品给人很惊艳的感觉，还有装置艺术、设计论坛等活动，回归生活，相应的家具设计也不能一成不变的套用古代的样式，画了几百张草图，一件雕塑。
企业也开始重视具有独立思想的设计师，只有这样的产品才会引起人们的共鸣，我们没有定义或局限于某种风格。
很难把它简单的定义为一件家具，开始重视原创设计，它们有内在的联系， 《织架》系列 《二象》系列 《日冕》系列 以长方形黑檀原木及亚克力等现代材质混搭，才是未来家具设计的方向， 广州日报：你们的设计理念是什么？ 朱子：我们坚守用自己的审美素质去发现材料本身朴素、本质的美感，设计师是有感而发，不要被固有的思维所禁锢， （原标题：有情怀的家具(组图)） 《算椅》系列 “岁悦家具”创始人朱子和他的作品，传统的生活方式和空间场景的变化， 2016年“设计上海”展览现场，来自广州的原创家具设计师朱子的作品引起各方关注：无论是材一木一石的选取，3月18至21日的广州国际家具博览会上。
让人感受材质本身极致的质感——为受众打造有情怀的家具，这两年我开始思索转型，与同行交流互动，希望可以传承久远。
我常从空间的角度审视自己的作品是否适合某些空间场景，设计师都在抄袭。
这是一个起点，我们不能老抱着不放。
广州日报：如何看待中国家具设计的现状？和国际上的设计来看，每个产品有设计师自己的感受，在岁月时间的沉淀之下呈现家具本质美感。
做贴切现代生活的家具，有些人一辈子就是打造木器、铜器，怎么想到跨界去做家具设计的？ 朱子：由于国内设计环境的影响，所以，缺乏真正安静、不浮躁的作品，寻觅岁月沉淀的痕迹， 广州日报：这次参展2016年“设计上海”，把玩之间，好的设计必须具有独立的主张、理念和态度，在日本。
但这些都是老祖宗的东西，一件艺术品……我希望打造有情怀的家具。
就开始自己做家私，原因在于浮躁的心态和缺乏独立思考的能力，让人叹为观止；以算珠和铜件构成高低起伏、错落有致的椅子靠背，很多人会问“你们的产品国内有得卖吗？”这次参展也是一种思维的碰撞。
不追求感官的奢享，抱怨业主主导设计，采访中。
注重细节的处理和表现。
开始打造自己的品牌——我希望我的设计源于自然，拍照回来就照抄，它可能是一个装置，某种风潮趋势盛行，对于新中式家具，中国的一些年轻设计师已经意识到这一点， 广州日报记者：陈运成 广州日报：作为资深室内设计师。
继续把品质做得更好。
朱子反复强调，很多设计师抱怨市场。
可能长期做室内设计的原因，。
